Hubungan Antara Drama dan Musik

Musik dan drama memiliki banyak kesamaan dan saling melengkapi. Sayangnya, dengan kedua kesenian ini, nilai sebenarnya seringkali terabaikan. Dalam musik, sering kali keliru bahwa permainan robotik seperti mesin dianggap “musik yang bagus” karena “teknis”. Prinsip yang sama berlaku untuk akting. Seringkali banyak aktor menjadi terkenal bukan karena keserbagunaan mereka dalam mengambil peran tetapi karena alasan lain seperti penampilan, popularitas di media, dll.

Benar, penguasaan seni pertunjukan memang membutuhkan keterampilan teknis. Namun, itu bukan satu-satunya aspek untuk itu. Jika tidak ada perasaan, tidak ada emosi, baik dalam akting atau musik, tidak ada kehidupan yang diberikan pada karya tersebut dan tidak ada komunikasi nyata, yang merupakan elemen terpenting dari seni.

Dalam musik, ada dinamika (variasi dalam intensitas) dan nuansa (variasi halus). Mengikuti dinamika dan nuansa sebuah karya, seseorang harus melakukan ini dan tetap setia pada skor. Namun, melakukannya tidak selalu sama dengan mengekspresikan perasaan atau emosi.

Rahasianya terletak pada masuk ke alam semesta komposer dan mengasumsikan sudut pandangnya ketika dia awalnya menyusun atau menulis karya itu. Dalam drama, seperti ini: Seorang aktor, setelah mempelajari perannya, memutuskan bagaimana memerankan karakternya. Dia mewujudkan peran dan menjadi karakter itu. Ekspresi wajahnya, nada suaranya, kecepatan, gerak tubuh dan posturnya, dll., Semuanya dibuat dengan hati-hati. Aktor menuangkan jiwanya ke dalam karakter untuk mengilhami kehidupan dan dengan demikian menghidupkannya. Dia harus mengambil sudut pandang karakter itu dan menjadi seperti itu.

Baca juga di mp3 quack adalah situs pencarian musik Mp3 gratis terpopuler saat ini dengan menggunakan layanan web pencarian musik sehingga sangat mudah mendapatkan lagu apa yang anda inginkan.

Prinsip yang sama berlaku untuk musik. Pertama, seseorang harus mencirikan karya tersebut, yang telah dibahas dalam artikel sebelumnya. Selanjutnya, seseorang harus benar-benar menyelami sudut pandang komposer untuk karya tertentu itu. Apa yang sebenarnya dikatakan bagian itu? Perasaan apa yang terkandung di dalamnya? Apakah itu mengandung cinta, benci, keinginan, kehilangan, kegembiraan, dll? Dengan mewujudkan perasaan-perasaan itu, seseorang bermain dengan mengomunikasikan emosi-emosi itu, yang kemudian menimbulkan dampak emosional bagi penontonnya dan sekarang, seni benar-benar terjadi.

Dan setiap bagian berbeda dalam perasaan masing-masing. Sayangnya, beberapa musisi telah menjadi agak homogen. Rekomendasi saya adalah agar musisi dari tingkat mana pun juga belajar seni drama sampai tingkat tertentu. Juga, aktor harus belajar musik sampai taraf tertentu. Keduanya akan membantu dalam memperluas pemahaman seseorang tentang keahliannya. Mendedikasikan beberapa waktu dan latihan, seperti yang akan dilakukan oleh seorang profesional sejati, hasilnya sangat berharga.

Musik adalah alat yang ampuh untuk transformasi diri. Manusia mendengarkan musik dan secara naluriah ingin bertepuk tangan, mengetuk atau menari. Musik memiliki kekuatan untuk menciptakan energi seperti itu. Ini memanfaatkan emosi, kemampuan, dan ekspresi yang tersembunyi. Ini adalah terapi. Ini membantu meningkatkan apresiasi estetika seseorang. Ini adalah energi yang berbeda sama sekali. Benar-benar mewujudkan perasaannya merupakan aspek integral.

 

Leave a Comment